ロバート・マザウェル（Robert Motherwell, 1915年 - 1991年）バーネット・ニューマンやジャクソン・ポロック、マーク・ロスコ等と共にアメリカ抽象表現主義を代表する、黎明期からその発展を支えてきた画家です。ニューヨーク・コロンビア大学のマイアー・シャピロの元で美術史を学び、シャピロを通してロベルト・マッタを始め、ヨーロッパから亡命してきたシュルレアリスムのアーティストに出会います。その時、潜在意識の衝動を記録する方法としての『オートマティスム』を知り、その後マッタらと共に旅行したメキシコにて、ペンとインクで描かれたドローイング『Mexican Sketchbook』を制作しています。1944年にニューヨークにて初個展を行い、同年MoMAに作品がコレクションされるなど、1940年代の半ばより、アメリカ前衛芸術グループ（バーネット・ニューマン、マーク・ロスコらも参加）の中心人物として知られるようになります。1950年代にはニューヨーク市立大学ハンター校や、ノースカロライナのブラック・マウンテン・カレッジにて教鞭をとり、ロバート・ラウシェンバーグ、サイ・トゥオンブリー、ケネス・ノーランドらに影響を与えたと言われています。1962年夏、妻であったヘレン・フランケンサーラーと共に滞在した多くの芸術家の集まるプロビンスタウン (マサチューセッツ州)にて、海岸線にインスパイアされ、飛散する絵具によって描かれた『Beside the Sea』シリーズ、1965年には、音楽家のアルバン・ベルグによって弦楽四重奏のタイトルとなる『Lyric Suite』シリーズが制作されています。また、この頃日本の和紙に強い感銘を受け、和紙を使用した作品を数多く残しています。1967年からは、大小のキャンバスを並置するアイデアから生まれた『Open』シリーズが開始されます。『Open』シリーズはマザウェルの代表作として20年近くに渡って制作が行われ、より複合的な作品へと進化していきます。

本書は、抽象表現主義を切り開いたマザウェルの、これまで紹介されてこなかった初期の作品に焦点を当てた作品集になります。シュルレアリスムの技法を用いて抽象化を行い、ピカソとマティスがマザウェルの書籍の作品に与えた大きな影響を明らかにしながら、ペギー・グッゲンハイムの伝説的ギャラリーで初めての個展を行った1944年から1951年までの作品を紹介。ミニマリズムの感性を感じさせる、わずかな色彩と形態しか持たない1944年のストライプの壁画、抽象化へと向かう絵画、コラージュ、ドローイングなどアーティストの成長を追います。


出版社：　　Officina Libraria
タイプ：　　ハードカバー
言語：　　　英語
ページ数：　120ページ
図版：　　　50点
サイズ：　　28 x 21 cm
状態：　　　新刊